Începutul secolului al XX-lea în arta franceză a fost marcat de interesul pentru cei răi. Tema absintului se regăsește în operele multor artiști. Pablo Picasso nu a făcut excepție, iar în 1901 a creat tabloul „Fata cu absint”, care nu își pierde popularitatea astăzi.
Tema absintului în operele artiștilor
Absintul de la începutul secolului al XX-lea devine un fel de fetiș pentru francezi. Există părerea că o persoană care a devenit dependentă de această băutură nu suferă doar de alcoolism, ci are o anumită formă sublimă de alcoolism. Absintul nu numai că îl intoxică, ci îl aruncă pe băutor într-o lume a fanteziilor și halucinațiilor.
Cu toate acestea, pictura lui Picasso „Fata cu absint” este plină de dramă specială, deoarece mâna hipertrofiată a eroinei este izbitoare, ca și când ar încerca să se îmbrățișeze cu ea. Se vede că femeia se gândește la ceva, privirea ei este îndreptată în depărtare. Mulți critici de artă s-au întrebat: ce gândește eroina lui Picasso, așezată cu un pahar de absint abrupt.
Ce fel de femeie a portretizat Picasso?
Cel mai probabil, femeia este singură, nu se grăbește să meargă nicăieri și merge adesea la o mică cafenea franceză pentru a sta singură și a-și aminti. Privitorul este atras de privirea unei femei - profundă și atentă. Cu siguranță, ea se gândește la cât de mult și fără mediocru îi trece viața, deoarece singura bucurie este un pahar de lichior de pelin (așa cum au numit absint).
Poate că o femeie, amintindu-și de tinerețe, încearcă să înțeleagă de ce ea a fost cea care a avut o viață atât de fericită, grea, pentru că există atât de mulți oameni de succes în jur, care trăiesc diferit, complet diferit. Un zâmbet i-a înghețat pe buze, nu rău intenționat, mai degrabă și cu un amestec de tristețe, pe tonul ochilor ei. Zâmbetul și ochii îl ajută pe privitor să înțeleagă ce se întâmplă cu femeia, ce se întâmplă în capul ei și, eventual, în sufletul ei.
Ochii eroinei sunt pe jumătate închiși, iar umerii ei sunt în jos. Se pare că încearcă să se mențină pe loc cu mâinile, pentru a nu se ridica și a striga către întreaga lume despre singurătatea și lipsa de bucurie a ființei.
Un sentiment al tragediei sorții, Picasso realizează cu ajutorul paletei maro-albastru care predomină în imagine. Artistul îl face pe spectator să înțeleagă în mod clar că nu există cale de ieșire, că femeia nu mai poate face nimic. Odată ce viața ei a mers de-a lungul unei căi alunecoase monotone, și atât, nu mai există cale de ieșire. Cu siguranță, în acea cafenea pariziană este confortabil și distractiv, dar femeia nu observă toate acestea. Există o mulțime de întrebări în capul ei la care nimeni nu îi poate răspunde. Și ea însăși era complet pierdută.
Subiectul absintului a fost, de asemenea, atins în lucrarea lor de Toulouse Latrec, Degas etc. La începutul secolului al XX-lea, absintul a fost interzis consumului ca băutură cu efect narcotic. Dar nici absintul nu este capabil să distragă eroina lui Picasso de la gândirea la soarta ei dificilă. În caz contrar, numele imaginii poate fi tradus prin „Absinthe Drinker”. Tabloul a fost cumpărat de Serghei Ivanovici Șchukin, un filantrop rus. După război, „Femeia cu absint” a ajuns în Schit.
