Arta traducerii permite oamenilor să se familiarizeze cu operele autorilor care scriu în aproape toate limbile lumii, fără a se deranja să învețe aceste limbi. Dar nu toți cei care citesc Shakespeare sau Goethe, Stendhal sau Coelho în traducere gândesc cât de mult traducerea transmite particularitățile discursului autorului.
Caracteristici ale traducerii prozaice
Odată cu traducerea lucrărilor în proză, situația este mai simplă, deși există și subtilități și aici. Discursul de ficțiune, după cum știți, diferă de discursul obișnuit colocvial sau chiar literar. Fiecare autor, creând o operă de artă, folosește limbajul ca instrument care îi permite să-și exprime ideile cel mai exact, viu și figurativ.
Desigur, sensul este principalul lucru în proză, dar modul în care este transmis acest sens este, de asemenea, important. Fiecare autor își folosește propriile mijloace: găsește imagini neobișnuite vii, diversifică vorbirea eroilor și remarcile autorului cu expresii ale limbii sale materne, se referă direct sau indirect la realitățile istorice și culturale din țara sa natală, evidente pentru cititorul-compatriot, dar nu prea clar pentru un străin.
Sarcina traducătorului nu este doar de a traduce corect textul autorului, ci și de a transmite cititorului atmosfera operei, de a face realitățile pe care autorul le descrie sau le menționează doar cât mai clare posibil. Pentru a face acest lucru, uneori este necesar să dați explicații care nu sunt furnizate de autor, în remarci, pentru a înlocui expresiile și unitățile frazeologice care sunt obscure pentru cititori cu potriviri apropiate, dar luate din limba lor maternă, pentru a lua în considerare particularitățile autorului construind fraze și propoziții. Doar în acest caz traducerea va putea reflecta nu numai intenția autorului, ci și particularitățile stilului său. Și, desigur, un bun traducător este capabil să „se dizolve” complet în autor, să devină unul pentru o clipă, pentru a crea o traducere literară cu adevărat demnă.
Caracteristici ale traducerii poetice
Situația este puțin diferită cu traducerea poeziei. Dacă în piese sau opere epice semnificația păstrează încă o poziție de lider, atunci în poeziile lirice transmite sentimentele autorului, starea de spirit, starea și percepția asupra lumii. Iar reflectarea completă a acestui lucru este mult mai dificilă decât simpla repovestire a conținutului.
Prin urmare, orice traducere poetică este întotdeauna puțin din munca autorului traducătorului, deoarece el își aduce sentimentele în ea, iar fără aceasta versurile sunt moarte și inutile.
O altă dificultate cu care se confruntă oricine a conceput să realizeze o traducere poetică este respectarea modelului ritmic al originalului și, în mod ideal, a seriei sale sonore de bază. Având în vedere că limbile autorului și ale traducătorului pot diferi semnificativ între ele, acest lucru poate fi foarte dificil, uneori imposibil.
De exemplu, limba engleză se caracterizează printr-o abundență de cuvinte monosilabice și cu două silabe, în timp ce cuvintele mai lungi predomină în limba rusă. Astfel, o strofă în versuri scrisă în engleză va conține mai multe cuvinte decât traducerea exactă în rusă. Dar această traducere trebuie să fie „potrivită” în mărimea autorului, fără a pierde nici sensul, nici conținutul emoțional! Mai mult, ar fi frumos să încerci să-i păstrezi sunetul muzical. Doar cei mai ingenioși traducători sunt capabili să facă față unei astfel de sarcini, dar uneori devine copleșitoare și pentru ei.
Prin urmare, vrând-nevrând, traducătorul unei opere poetice își creează propriul poem „bazat pe” cel al autorului, schimbându-l uneori aproape fără a fi recunoscut. Nu întâmplător traducerile poeziei sunt atât de diferite de autori diferiți. Și pentru a aprecia „adevăratul” Shakespeare, este mai bine, la urma urmei, să citești operele sale în engleză.
