Este necesar să ne gândim care va fi muzica videoclipului în etapa de dezvoltare a scenariului. La urma urmei, dacă aveți deja o piesă gata pregătită și doriți să suprapuneți secvența video pe această muzică sau melodie, tempo-ul și colorarea emoțională a videoclipului trebuie să se potrivească cu sunetul. În plus, nu ar trebui să uitați de lucruri precum drepturile de autor, sincronizarea și combinațiile de sunete.
Coloana sonoră a videoclipurilor muzicale: principii de bază
Există două tipuri de videoclipuri: imagini fără text pe ecran - și unul în care un astfel de text este furnizat de script. De exemplu, dacă faceți o scurtătură a celor mai bune momente ale unui meci de fotbal, atunci acest format nu include comentarii de la gazde sau interviuri (adică voiceover). Jucătorii care aleargă pe teren, goluri, bile, 6m pot fi combinați cu un cântec sau muzică energică. Dacă raportați de la o petrecere pentru copii, unde se aud voci de pe scenă, sunt incluse interviuri cu organizatorii sau oaspeții evenimentului, este mai bine să alegeți fie o piesă de fundal, fie muzică ușoară corespunzătoare temei videoclipului ca muzică de fundal (de exemplu, pentru o petrecere pentru copii, puteți lua muzică din desene animate). Dacă puneți o melodie în fundalul unui astfel de videoclip, cuvintele sale se vor amesteca cu vocile eroilor videoclipului dvs., ceea ce va afecta negativ percepția acestuia - va fi dificil pentru spectator să înțeleagă ce spun oamenii în cadru.
Este mai bine să scrieți muzica pentru a vă înscrie (din fericire, există o mulțime de probe și programe pe Internet pentru crearea compozițiilor muzicale) sau să aflați dacă piesa pe care ați ales-o nu este supusă dreptului de autor. Dacă folosiți cântecul sau piesa muzicală a altcuiva fără permisiunea autorului, aceasta poate duce la probleme serioase - de la o amendă la închisoare.
Ce trebuie să faceți dacă nu există o pistă de sprijin
Să presupunem că îți place foarte mult o melodie, dar nu găsești o piesă de fundal pentru ea. Există două modalități de a ieși din această situație: comandați un „minus” de la muzicieni sau într-un studio specializat sau creați independent o piesă pentru dublare muzicală. În acest caz, pur și simplu reduceți pierderile din melodia de care aveți nevoie și le amestecați între ele folosind un program special.
Mai tare sau mai liniștit?
Una dintre cele mai frecvente greșeli atunci când înregistrați un videoclip este volumul dezechilibrat. De exemplu, puneți o piesă muzicală sub secvența video, care începe cu muzică ușoară - și apoi preia volumul (sau invers). Și videoclipul are deja propria sa secvență sonoră, constând din voce în off, interviuri și alte incluziuni sonore. În consecință, volumul muzicii ar trebui să fie întotdeauna mai silențios decât cuvintele rostite de pe ecran.
Dacă utilizați piese precum sunetul fanferei, tobe, sunete ale telefonului, țipetele de ceai etc. ca elemente de actorie vocală, ele nu ar trebui să fie înecate nici de muzica de fundal - altfel percepția generală a videoclipului va fi neclară. Trebuie să ne amintim că sarcina rândului sonor este de a „activa” un anumit rând asociativ în vizualizator, de a crea o stare de spirit acordându-se la unda dorită. Dacă acest lucru nu este realizat, toată munca de a crea un videoclip se poate pierde.
